Project Category: Spettacoli

E’ uno spettacolo di teatrodanza, un primo studio drammaturgico in memoria di Giuliano Scabia, presentato all'interno del progetto "Nutrire dio".
Si tratta di una riflessione ispirata alle Baccanti e a Dioniso, il dio euripideo dalle corna di toro. Un nume proteiforme: il dio che distrugge ogni confine; il dio che annienta, trasforma e potenzia l'interiorità umana. Dioniso: ebbrezza, contraddizione e alterità.
Il contributo intende restituire un'analisi introspettiva sull'argomento, ma diviene anche atto sincretico tra voce, movimento e percussione, espandendosi e accogliendo suoni rituali, suggestioni estatiche e spiritualità subsahariane.

Nell’estate 2022 Sanguemisto porta in scena quattro spettacoli nell’ambito dell’Estate Fiorentina, intrecciando teatro, musica, danza e poesia per affrontare temi universali come la guerra, i confini, la condizione femminile e le migrazioni. Con queste opere la compagnia ribadisce con forza il dovere di testimoniare e dire no alla guerra e alle ingiustizie, anche quando sembra un gesto inutile o idealista.

Nell’estate 2022 Sanguemisto porta in scena quattro spettacoli nell’ambito dell’Estate Fiorentina, intrecciando teatro, musica, danza e poesia per affrontare temi universali come la guerra, i confini, la condizione femminile e le migrazioni. Con queste opere la compagnia ribadisce con forza il dovere di testimoniare e dire no alla guerra e alle ingiustizie, anche quando sembra un gesto inutile o idealista.

Nell’estate 2022 Sanguemisto porta in scena quattro spettacoli nell’ambito dell’Estate Fiorentina, intrecciando teatro, musica, danza e poesia per affrontare temi universali come la guerra, i confini, la condizione femminile e le migrazioni. Con queste opere la compagnia ribadisce con forza il dovere di testimoniare e dire no alla guerra e alle ingiustizie, anche quando sembra un gesto inutile o idealista.

Nel 2023, centenario della nascita di Don Lorenzo Milani, Sanguemisto gli dedica sei spettacoli estivi nell’ambito dell’Estate Fiorentina, affrontando temi a lui cari come la scuola, la pace, la giustizia sociale, la memoria, i diritti delle donne e l’attenzione agli ultimi. Ogni opera porta nel titolo l’espressione “Mi sta a cuore…”, riprendendo l’“I care” del Priore di Barbiana come filo conduttore e principio ispiratore.

Uno spettacolo che esplora il confine tra sogno e realtà, mescolando poesia, musica e immagini per raccontare un viaggio interiore e universale. Attraverso simboli onirici e suggestioni visive, lo spettacolo invita il pubblico a superare i propri limiti e a immaginare nuovi orizzonti.

Uno spettacolo che intreccia teatro, immagini e testimonianze per raccontare storie di marginalità, resistenza e sogni incisi nelle città. Attraverso la voce dei protagonisti, esplora il significato dei muri come barriere fisiche e simboliche, trasformandoli in spazi di memoria e cambiamento.

Un video-spettacolo ispirato all’omonimo libro di Martina Castigliani e a Preghiera del mare di Khaled Hosseini. Racconta, attraverso testimonianze, immagini e narrazione, il dramma dei migranti nei campi profughi e le tragedie del Mediterraneo, dando voce soprattutto all’infanzia negata di chi fugge dalla guerra.

Un tributo emozionante a Fabrizio De André, che intreccia musica, poesia e riflessioni sulla diversità e l’inclusione. Ispirato al verso iconico della canzone "Fiume Sand Creek", lo spettacolo stabilisce un parallelo tra il genocidio degli Indiani d’America e le tragedie dei migranti nel Mediterraneo.

Uno spettacolo ispirato a "Solo andata" di Erri De Luca, che intreccia teatro, poesia, danza e musica per raccontare il viaggio disperato dei migranti. Attraverso una narrazione collettiva e polifonica, celebra la forza e la resilienza umana, dando voce alle speranze e alle difficoltà di chi attraversa il mondo in cerca di un futuro migliore.